Психологический триллер “Неистовый” повествует о том, насколько хрупок социальный баланс в современном обществе, когда даже несдержанность в дорожной пробке может привести к ужасным, непредсказуемым последствиям.
В сети уже появились первые обзоры и отзывы на фильм “Неистовый” (Unhinged) с Расселом Кроу, дата выхода в России — 6 августа 2020 года.
Рэйчел (Карен Писториус) опаздывает на работу и выплёскивает накопившееся в дорожной пробке раздражение на незнакомца (обладатель премии Оскар Рассел Кроу). Вскоре сама Рэйчел и все, кто ей дорог, становятся объектами преследования этого мужчины, решившего преподать ей несколько смертельных уроков. Начинается опасная игра в кошки-мышки, наглядно демонстрирующая, что никто из нас не знает, насколько близко может оказаться человек на грани неистовства.
О работе над фильмом
“Неистовый” (Unhinged) – это поучительная история о том, как встреча с незнакомцем может превратиться в цепь трагических событий с фатальными последствиями. Никто не застрахован от таких ситуаций. Недовольство, растущее в автомобильных пробках, доведено создателями фильма до абсолюта, до точки, когда один из водителей «ломается» и реагирует настолько неадекватно, что представить трудно.
«”Неистовый” описывает ситуацию, знакомую многим», – отмечает сценарист Карл Эллсуорт.
Эллсуорт обожает психологические триллеры, действие которых развивается в замкнутом пространстве, и ужасающие ситуации, способные случиться с каждым из нас в любой момент. Наблюдая за тем, как растёт раздражительность в дорожных пробках, сценарист задумался над тем, сколько людей изо дня в день сдерживают распирающий их изнутри гнев.
Эллсуорт рассказывает: «Взявшись за сценарий фильма “Неистовый”, я хотел, чтобы он получился самым захватывающим, какой только можно представить, самым тревожным и динамичным, чтобы события развивались в режиме реального времени, а сюжет не отпускал до самой развязки».
Рассел Кроу признается, что первая мысль, которая пришла ему в голову после прочтения сценария, была такой:
«Ни в коем случае! Я не снимусь в этом фильме! Я и так до смерти перепугался, этот персонаж по-настоящему страшен. А затем я проговорил всё это вслух и подумал: «А что меня, собственно, останавливает? Ведь именно такое я всегда ищу. Я всегда стремлюсь к новым испытаниям».
Режиссёру Деррику Борте сюжет фильма “Неистовый” показался очень близок: «Это один из тех сценариев, от которых невозможно оторваться, пока не прочитаешь до конца – слишком интересно, чем же всё закончится. Сюжет рассказывает не столько о дорожном инциденте, сколько исследует настораживающие тенденции в социуме, связанные с тем, какой негатив многие из нас вынуждены ежедневно прятать от окружающих. У каждого случаются плохие дни, и наша история рассказывает об одном из таких дней, когда напряжение вышло из-под контроля».
«С первого же прочтения сценария я поняла, что зрителям будет понятна ключевая идея, – добавляет продюсер Лиза Эллзи. – Наши персонажи крайне сложные и интересные. Несмотря на то, что персонаж Рассела является явно выраженным антагонистом и отличается жестокостью, зрители без труда поймут каждого из участников дорожного инцидента, который стал причиной последующих драматических событий».
Борте сравнивает главного героя, роль которого сыграл Кроу, с акулой из фильма “Челюсти”: он такой же смертоносный, незаметный, оставляющий неизгладимое впечатление. Неспроста этот персонаж в фильме ни разу не называется по имени. Он просто «Мужчина». Некая сила.
«Он очень страшный, – говорит Кроу. – Решая действовать, он подходит сзади… Мы не знаем, с какой именно стороны он появится. Он приближается, приближается, наносит удар и исчезает до следующего нападения. Он охотится на свою жертву. Рэйчел просто наорала не на того человека не в тот день. А его уже не волнуют последствия его действий, поскольку он уже пересёк черту».
Мужчина оказался на самом дне. Он потерял работу, жену, того и гляди потеряет дом, поэтому он не способен к проявлению сострадания и пониманию окружающих. Он утратил веру во всё, во что свято верил ранее, ему кажется, что все отвернулись от него. С его точки зрения, ему нечего терять.
Тем временем в жизни Рэйчел (Карен Писториус) тоже не всё в порядке. Мать-одиночка, недавно пережившая развод, заботится о престарелой матери, а также о младшем брате и его подружке. При этом Карен Писториус считает, что в истории нет чёткого разграничения на хороших и плохих, всё намного сложнее: «Мы понятия не имеем, что собой представляет мир другого человека. Было бы очень просто наклеить соответствующие ярлыки на Мужчину и на Рэйчел, но на самом деле мир каждого из наших героев разваливается на части, пусть и по-разному».
«Картина очень наглядно отражает текущую ситуацию, когда люди не способны поставить себя на место собеседника», – добавляет Кроу.
Эллзи считает, что Мужчина станет самой значимой и характерной ролью из всех, которые Кроу сыграл.
«Когда я узнала, что он (Кроу) согласился на роль, я уже не могла представить в этом амплуа кого-то другого, – признаётся продюсер. – Он очень хорош и сыграл своего героя с грубой жестокостью, которая и была нужна. Мы видели Рассела во многих амплуа, но роль маньяка-убийцы по-настоящему раскрыла его потенциал. Его персонаж зверски жесток. Рассел сумел создать тщательно проработанный и глубокий образ».
Эллзи продолжает:
«Кроу скрупулёзно изучил характер своего героя и, наверное, только он сумел бы провести такой анализ и сделать этого персонажа таким понятным для зрителей. Очевидно, что неприятности в его жизни наслоились одна на другую, и он сорвался. Однако и тут нельзя чётко разграничить чёрное и белое. Он грозен и непредсказуем, как Джек Николсон в “Сиянии”, как ДеНиро в “Мысе страха” или как Майкл Дуглас в фильме “С меня хватит!” Эти роли стали по-настоящему знаковыми в карьерах великих актёров».
Кто этот мужчина?
На этот вопрос продюсер Лиза Эллзи отвечает так: «Это универсальный персонаж. Его безымянность знакома многим из тех, кто кажется невидимкой и разочаровался в окружающем мире. Неоднократно испытав на себе превратности судьбы, он отстранился от социума и утратил способность мыслить трезво. Мужчина чувствует, что не вписывается в общество, что окружающие не понимают его. Когда в жаркий день в автомобильной пробке кто-то сзади начинает остервенело сигналить, это выводит Мужчину из себя. После этого уже ничто не в силах остановить его – он во что бы то ни стало сделает так, чтобы его услышали и поняли».
«В мире множество озлобленных людей, особенно сейчас, – говорит Борте. – Мне кажется, что дорожная ярость – одна из тревожных тенденций. Люди теряют способность не только урегулировать недопонимания, но и просто общаться в цивилизованном и продуктивном ключе».
Рэйчел, как и Мужчина, просто пытается свести концы с концами в недружелюбном для неё мире. При этом она готова на всё, чтобы защитить своего сына Кайла. Как и Мужчина, Рэйчел оказывается жертвой обстоятельств. Герои встречаются, будучи в этот момент наиболее уязвимыми и раздражёнными. «Я думаю, любая мать может оказаться на месте Рэйчел, – убеждена Эллзи. – Она проспала и должна отвезти сына в школу. У неё кончаются деньги, и она просто стремится решить навалившиеся на нее проблемы. Откуда ей знать, что у мужика в соседней машине всё намного хуже?»
Эллзи с самого начала понимала, почему Рэйчел сознательно отказалась извиниться перед Мужчиной:
«Мне кажется, её решение вполне обоснованно и понятно, хотя и не вполне правильно. Ей невдомёк, что это повлечёт за собой снежный ком печальных событий, финалом которых станет преследование, начатое жаждущим возмездия Мужчины. Отказываясь извиниться перед соседом по дорожной пробке, Рэйчел допускает ошибку, кардинально меняющую её жизнь. Любой из нас мог повести себя так же в подобной ситуации».
Выбирая актрису на роль Рэйчел, режиссер Деррик Борте просмотрел около 60 актрис, прежде чем остановил свой выбор на Писториус.
«Я увидела, что она искренняя, уязвимая и сможет реалистично сыграть роль, достучавшись до зрительских сердец, – объясняет Эллзи. – Карен нас покорила. В ней было что-то, объединяющее хрупкость и силу, а этот баланс был крайне важен для роли. Когда она вышла из комнаты, Деррик повернулся и сказал: «Это она, правда?» Я согласилась».
«Рассел очень тепло о ней отзывался, – добавляет Эллзи. – Невозможно представить себе ракурс, с которого она бы смотрелась в невыгодном свете. Карен – классическая красавица, но при этом она невероятно умна. Карен умеет разложить характер своей героини на составляющие и подчёркивать те или иные в нужное время, так что у нас не будет создаваться ощущение, что героиня – обычная трусиха. Это сложный персонаж. Она переживает целый спектр эмоций, в том числе обеспокоенность за сына и злость на дорожный инцидент».
Джимми Симпсону предложили роль Энди, лучшего друга, советника и адвоката Рэйчел. Энди помогал ей бесплатными юридическими консультациями во время бракоразводного процесса, и Рэйчел чувствует, что всегда может на него положиться. Дорожный инцидент в одночасье превращает Энди в агнца на заклание в вендетте Мужчины.
«Когда я прочитал сценарий, подумал, что это будет увлекательный аттракцион, – вспоминает Симпсон. – Кроме того, это очень своевременный фильм в том плане, что сейчас очень многие ведут себя крайне несдержанно. Я сразу заинтересовался этой ролью, особенно с учётом того, с какими режиссёром и актёрами предстоит поработать».
Когда Мужчина начинает угрожать жизни сына Рэйчел – Кайлу (Гэбриел Бейтман), участники игры в кошки-мышки меняются местами, ведь Рэйчел не остановится ни перед чем, чтобы защитить ребенка. Именно в этом она обретает свою силу. Со временем она понимает, что не всегда была лучшей матерью, и намерена это изменить.
Посмотрите также
«Кайл всегда был взрослее своего возраста и часто брал на себя опеку над собственной матерью, – объясняет Бейтман. – Разумеется, Кайл напуган, но не до конца понимает, насколько серьёзно настроен Мужчина. Для Кайла настоящим откровением становится готовность матери пойти на всё ради того, чтобы защитить его».
«Конечно, сюжет фильма “Неистовый” выдуман, но при этом весьма поучителен и может вызвать дебаты о том, насколько несдержанными мы бываем в дороге, да и вообще по жизни, – резюмирует Борте. – Я думаю, успех нашей работы будет определяться именно дискуссиями на темы, поднимаемыми в картине. Наверное, это самый лучший эффект, которого может добиться кинофильм».
